BRAVE (2012)

Dirigida por Brenda Chapman y Steve Purcell.

No es lo mejor que haya hecho Pixar en los últimos años pero supera largamente a "Cars 2", con la cual había tenido un severo bajón de calidad, ya que dicha película era más para el público infantil y para las ganancias marketeras que genere dicha cinta. Lo bueno de "Brave" es que tenemos de vuelta al ingenio Pixar, basado en crear historias para todas las edades en donde la fantasía que vemos, genere algún tipo de enseñanza.

Mérida: valiente e indomable.

No quise ni leer la sinopsis ni saber de que se trataba para sorprenderme por los giros que pudiese tener la película, y vaya que los tuvo. Mi confianza ciega por Pixar se vio favorecida, con la historia de una princesa llamada Mérida, quien vive con sus padres: el rey Fergus y la reina Elinor. La crianza de la madre es la típica que uno conoce de la edad medieval, en donde todo es extremadamente conservador y la mujer tiene un papel muy secundario en la sociedad, aunque en la película se ve con gracia como es la reina la que tiene los huevos suficientes para controlar una gresca entre varones y poner en su sitio al rey.

Pues bien, la historia de Pixar nos habla sobre esta princesita rebelde, que no está de acuerdo con que sus padres decidan sobre su destino y no la dejen ser libre para elegir que hacer y no hacer con su vida.

El rey Fergus y la reina Elinor.

Tanto es su enojo, que conoce a bruja a quien le pide que idee un conjuro para que su madre la deje de molestar y que ya no se meta en su vida. La reina se convierte en un oso, originando así la aventura de Mérida por ayudar a su madre a que vuelva a la normalidad, viajando con ella por bosque para encontrar a la bruja, mientras su padre y el resto de caballeros (odian a los osos) intentan cazar al mamífero.

Interesante es la convivencia entre la princesa y su madre convertida en oso. Es lo mejor de toda la película, porque vemos espasmos de todo el talento de Pixar para contar historias y mostrarnos como una mujer de la realeza, deberá acostumbrarse a vivir la vida de oso que le ha tocado. Es en este pellejo que ella aprenderá a ver la vida de otra forma y saber lo que es bueno para su hija: la libertad.

Bonita película sobre la actitud del ser humano ante la vida. Lo valiente que hay ser para asumir responsabilidades y no saltearlas. Lo valiente que hay que ser para crecer y aceptar lo que el destino nos imponga. Bonito retorno de Pixar al buen cine.

Puntaje: 7.5 puntos.

UP (2009)

Dirigida por Pete Docter.

Quién no lloró con la escena de la pareja viviendo su amor hasta envejecer y que uno de ellos partiera de esta vida? Quizá la escena más bonita en el cine de aquel año y de toda la década. Cómo es que una película animada pudo transmitir tantas emociones en tan solo 6 minutos (o hasta menos) de aquella escena. 

Pixar lo logró de nuevo con una brillante historia animada que nos relata como uno puede alcanzar a realizar sus sueños pese a no tener la misma edad y vigor que cuando se era joven. Quizá la magia de un niño pueda contagiar, o quizá el recuerdo de que hubo un tiempo en que se anhelaba tantas cosas, que aún no se es tarde para volver a tener los mismos sueños.

Carl y Russel junto al perro parlante.

"Up" inicia con la historia de dos niños que les apasiona algo en común: la aventura. 
Tanto Carl como Ellie se conocieron de niños y se casaron de grandes. Ambos compartían el mismo sueño y el mismo anhelo hacía la aventura y conocer lugares hermosos en naturaleza. Lamentablemente la economía no les jugó bien durante toda su vida como pareja, dejando el sueño de lado y preocupándose más por el bienestar económico del hogar. Ellie falleció y Carl quedó en la solitaria casa que ambos construyeron. El sueño de la pareja era el de viajar a uno inhóspito lugar llamado "Cataratas del Paraíso", para conocerlo y cumplir sus sueños de infancia. Sin la compañera de toda la vida, Carl sintió que el espíritu de aventura había muerto...... hasta que apareció en su vida Russel, un niño boy scout.

Los sueños de Ellie y Carl.

Para Carl se le complicaron las cosas, debido a que querían desalojarlo de su casa. Al verse en la obligación de tener que dejarla, decidió transformar su casa en una especie de "casa voladora". Liberando cientos de globos atados a su casa mediante la chimenea, logra que ésta se eleve y vuele por los aires, llevando consigo a Russel, el niño que se había quedado escondido esperando a que el anciano lo atienda. 
Carl tiene como destino ir hasta el lugar que tanto soñó con su esposa ya fallecida, dirigiendo el vuelo de su casa voladora hacía las "Cataratas del Paraíso". Es así como inicia la gran aventura de Carl y Russel en la búsqueda de tan anhelado lugar.
Y es que "Up" no es una película animada para niños, ya que contiene tanto mensaje que sin ninguna duda afectará más a adultos que a infantes, debido a la temática que transmite.
La escena que les mencioné al inicio es tan hermosa y tan tierna, que fue nombrada por muchos bloggers y foros como una de las mejores del presente siglo (hasta el momento).
"Up" también supuso el reclamo de muchos críticos para que se le diera un lugar al cine de animación en la categoría principal de los Premios Oscar: La mejor película. Este reclamo se escuchó al año siguiente con el estreno de "Toy Story 3", que supuso la primera vez que una cinta animada fuera nominada a esta categoría.


Y es que Pixar crea obras de arte sinceramente.


Puntaje: 9.5 puntos.

LOS INCREÍBLES (2004)

Dirigida por Brad Bird.

Pixar es sinónimo de muchas cosas. 

Es una compañía de animación que puede crear historias en formato animado, con un gran grado de entretenimiento, de calidad en animación y de mucha genialidad para el armado de la historia, los planos de cámara y los momentos justos para transmitir emociones. Funciona tan bien el producto final, que ha sacado mucha ventaja a compañías dedicadas al mismo rubro, que solo ofrecen un entretenimiento básico sin muchas pretensiones, que por lo general queda en la retina de la gente como una simple película animada para disfrutar con los niños.

Pixar es la razón por la cual ahora la sección animada en el cine, no es solo específicamente para un público infantil, sino que ahora el mensaje y el tipo de historia que se muestra, es tan adulto..... que ya va dirigido para un público general.

El Señor Increíble quiere un traje nuevo.

"Los Increíbles" muestra una gran calidad en cuanto animación y elementos de edición, como lo son en el plano sonoro y de cámaras. Me agradó demasiado ese aspecto, aparte de la forma como "actuaban" los personajes y como se iba desenvolviendo la historia, que nos muestra a una familia con superpoderes, quienes ya están retirados del asunto y los muestran como una familia común y corriente, pero que aún sigue con ese bichito de defender a la humanidad de alguna posible amenaza. Bob Parr fue en su tiempo el cabecilla de un grupo de super héroes que ayudaban a la población mundial a combatir cualquier tipo de desgracia ocasionada por algún ser maligno. Junto a él estaba Helen (Elastic Girl), quien con el tiempo terminó siendo su esposa y la madre de sus tres pequeños hijos.

La gran familia de super héroes.

A decir verdad, "Los increíbles" entretiene demasiado más que intentar dejar algún tipo de mensaje o concepto, por decirlo de algún modo. Lo veo así como que muy bien hecho (en lo animado), con escenas muy graciosas y de buena calidad, que ponen en la cima al equipo técnico de Pixar, quienes tienen que mezclar efectos con planos que no se solían usar en este tipo de cintas animadas.
La historia, como iba diciendo, tenía que ver con la manera en como vivían super héroes retirados y su intento por formar una familia y seguir una vida común y corriente. Obviamente, cuando se sigue una vida que no es del gusto de uno, se nota en su comportamiento, en su forma de tratar a los demás y en su afecto hacía las cosas diarias de la vida. Así es como uno puede entender al Sr. Increíble, quien no goza mucho de su trabajo y extraña esa vida de salvar personas o pelear por la paz en el mundo.

Síndrome, el villano de la historia.

Y también nos muestra otra historia a la par: la obsesión. Y esto se refleja en "Síndrome", un chico que de niño idolatraba al Sr. Increíble, ansiando ser como él a como de lugar. Dicha obsesión lo llevó a crearse poderes que no tenía de forma innata, y a intentar acabar con los demás super héroes del planeta, para así quedar como el único y gran salvador de la Tierra. Cosas que tiene la vida, no? El fanatismo puede llevar muchas veces a seguir caminos errados y a matar a aquellas personas que toda una vida admiraste y que simplemente, por egoísmo o envidia, no quieres que sigan viviendo.


La calidad técnica de la película se vio reflejada en el Oscar Técnico que obtuvo en la gala del 2004, a mejor Sonido. Obviamente ganó el de Mejor Película Animada y hasta ahora no se sabe si tendrá una secuela o algo por el estilo (muchos imaginaban que sí, por la forma en que terminó la película).


Puntaje: 8 puntos.

MONSTERS, INC (2001)

Dirigida por Peter Docter.

Hace unos días falleció Steve Jobs. Un hombre que le gustaba ver hacía el futuro y crear productos que faciliten la vida de las personas. A decir verdad, a veces no es bueno ser tan dependientes de la tecnología, ya que uno puede volverse sedentario, pero en este mundo tan avanzando en esos aspectos, es realmente importante que este genio haya creado tantas cosas que han ayudado bastante al mundo. Uno de los grandes logros que tuvo Jobs fue el de levantar a Pixar como empresa, hasta erigirla como la mejor compañía de animación del presente, y quizá del futuro. Y es que Jobs puso todo el empeño posible para ayudar a que la animación en el cine sea una realidad, y factor importante fue el creador de Apple, ya que invirtió una fuerte cantidad de dinero para que Pixar comience a crear cortos de animación, hasta llegar a producir el primer largometraje animado en la historia del cine: Toy Story.

Mike y Sully.

"Monsters, Inc" fue la cuarta película que produjo esta compañía y nos mostró ya aquellos aspectos por los cuales las pelas de Pixar son consideradas pequeñas joyas del cine.

Esa mezcla de historia para niños con un trasfondo adulto, ha hecho que no solo el público infantil se muestre interesado por el cine animado, sino que ha extendido sus lazos hacía el público joven y adulto, quienes han hecho que varias de estas cintas sean taquilleras en el mundo entero y tengan el respaldo de crítica y público. Y muchos ya no la encasillan solamente como "película animada", sino que la consideran superior a las películas convencionales de personajes reales, que a veces no pueden transmitir ese factor emotivo que Pixar sí transmite en sus historias.

Randall, el villano de la película.

Muy al margen de la calidad del guión y lo gracioso y/o emotivo que a veces resulta éste, la técnica animada que se utiliza es de primerísimo nivel. Y vuelvo a destacar la figura de Steve Jobs, quien apostó e invirtió mucho en esta compañía, para que su tipo de animación vaya en creciente y tenga una gran calidad gráfica y de manejo de planos, que se ve con notoriedad en los últimos trabajos de Pixar. Este fino acabado, sumado a la calidad de la historia y la manera como las voces de reconocidos actores se prestan para darle vida a los personajes animados, hacen que cada película tengan merecidos reconocimientos, que no solo se fijan en la calidad de su animación, sino en todo su conjunto.

Boo es la pequeña que se robó el corazón de
los monstruos.

"Monster, Inc" nos transporta a un mundo paralelo habitado por seres monstruosos, que tienen como principal labor el asustar a niños mientras duermen por las noches.

Este tipo de chamba es por demás fácil para ellos, ya que su aspecto no es tan agraciado que digamos, pero todo se les complica cuando una niña cae de repente en su mundo (al cual le tienen prohibido el ingreso a cualquier ser humano) y los dos personajes principales de la película, Sully y Mike, no saben que hacer para esconder a la niña y devolverla a su mundo. 

Una mezcla de escenas graciosas, de personajes malos, de emotividad en el desenlace y de bastante acción divertida se muestra en toda la historia. Una creativa idea que no pudo alzarse con el Oscar a Mejor película animada, ya que "Shrek" se la llevó consigo.

Este tipo de cosas hacen que uno valore a una persona que se fue. Aquel hombre que apostó siempre por ir más allá y adelantarse a lo que nosotros vemos como presente. Felizmente sus resultados los podemos ver en la vida diaria y en la pantalla grande.

Gracias Steve Jobs!!

Puntaje: 7 puntos.

TOY STORY (1995)

De PIXAR.

Al fin subo algo de Pixar, y que mejor que iniciar con "Toy Story", la primera cinta animada de la historia del cine. Fue todo un suceso ya que no se había experimentado mucho con esto de la animación (salvo cortos y algún experimento). Era el primer largometraje animado de la historia y no decepcionó a nadie, y siguen en esa senda de no decepcionar con cada estreno que hacen. Pues bien, todo este fenómeno del cine de animación ha tenido tal suceso, que la Academia decidió agregar una categoría más en su premiación anual del Oscar, y esta fue "Mejor cinta animada", rubro en donde Pixar casi siempre se ha llevado la estatuilla, ya que a parte de ser el precursor en este género, ha innovado en cuanto a técnica se refiere, y cada vez sus historias son mas adultas y tienen un gran valor para la crítica, que incluso varias veces se ha dicho que debería postular a mejor película y llevarse dicho trofeo. Estamos hablando de una empresa que se ha posicionado por hacer películas animadas de gran factura y que ya son todo un clásico.

Buzz y Woody, dos personajes que ya entraron en la
historia del cine.

"Toy story" es una historia sobre juguetes. Así de simple se nos pinta la trama. Jhon Lasseter quien dirige la historia animada, nos cuenta como se desenvuelven un grupo de juguetes, tras la llegada de un nuevo huésped, quien es Buzz Lightyear, el juguete nuevo del pequeño Andy. Buzz se tiene que integrar a una comunidad de juguetes (que están en el dormitorio de Andy) quienes son comandados por Woody, a quien no le agrada para nada que este nuevo personaje, sea el engreído de Andy, intentando hacer de todo para que Buzz pase desapercibido y así poder seguir ostentando el trono de juguete preferido.

Los celos de Woody.

Comienza un sinfin de aventuras que hacen entretenida la trama y que nos muestran lo muy trabajada que fue la animación para los estudios Pixar. No es nada artesanal y se ve una calidad perfecta en cada escenario, en cada personaje (sus gestos y actos motores) y la manera en como manejan los planos de cámara.

Lo técnico es perfecto, y la historia también es buena. Una mezcla entre amistad, solidaridad y otras enseñanzas que un poco se deslindan del mundo infantil y en algunos momentos, pasan a tocar temas de adultos. De hecho que la película deja esa nostalgia de cuando eras niño y tenías tus juguetes. Casi todos tratábamos a nuestros juguetes como si fueran personajes reales. En la película, vemos como es que ellos se supone vivían y pensaban. 

Cuando Woody decide rescatar y salvar a Buzz

La pela te hace reír en muchas ocasiones, con un humor moderado y no tan simplista. A veces gestual, otras veces sarcástico. Los giros argumentales son perfectos y Lasseter varía la historia sin caer en incoherencias y siempre preservando esa consigna de la unidad familiar entre juguetes. Woody que empieza siendo el villano (x los celos contra Buzz) y dándose cuenta que eso no lo lleva a nada, decide salvar a Buzz de los líos en que el mismo Woody lo ha metido. Ahí se desarrolla la trama, en base a las aventuras de ambos y a la ayuda de sus amigos juguetes por salvar la existencia de ambos.

Pixar entra al mundo del cine animado con el pie derecho y adelantándose demasiado a otros estudios, que recién comenzaban a experimentar con este tipo de cine. Hoy por hoy, Pixar le ha sacado demasiado ventaja a los estudios competidores, ya que no solo se centra en entregar una película de calidad técnica, sino que sus historias tienen una vena adulta que ya se las etiqueta como cintas de culto.

"Toy story" es la aventura de juguetes que tal vez todos hemos soñado en alguna oportunidad. No decae en su ritmo y siempre nos trae alguna sonrisa. Es de las pocas películas en donde sus secuelas, han sido o superior o igual que su predecesora. 

El trailer esta demás, porque me imagino que la mayoría ya vio la pela. Igual es una regla ponerlo. Disfrútenlo.