MUDANZA

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THE GREAT GATSBY (2013)

 

Dirigida por Baz Luhrmann.

Una película dirigida por este hombre nos permite observar la belleza de una ciudad desde una estética visual bien cuidada, que pareciera sacada de un videoclip y que lleva ese ritmo trepidante en cada una de sus tomas. Es por eso que deleita la visión y adorna con finura el argumento de la historia. 

Estamos ante una trama donde el romance es el ente protagonista, pero es aquel funesto amorío entre dos personas que viven un amor imposible, que esta enmarcado en la tragedia y avanza lentamente hacía un final que se avisa desde un inicio.

Luhrmann falla en entregarnos una fallida obra de teatro adaptada al cine, porque sinceramente es lo que pude observar.

Las actuaciones son exprimidas hasta cierto punto, notándose que muchas de ellas no llegan estar acorde al ritmo que las imágenes van imponiendo, sobretodo la de Dicaprio a quien observé con detenimiento y pude darme cuenta que no pudo cuajar dentro del elenco.

Las postales que deja la película son hermosas, así como el extremo cuidado que cada escena, cada plano y la fotografía dejó en el recuerdo. Igualmente la buena perfomance en la vestimenta (premios para ello) y la manera como se nos muestra a la Nueva York de los años 20.

Mucho cuidado le tiene Luhrman a los detalles visuales de sus obras, como si fuera un pintor o fotógrafo, cuidando al detalle cada elemento de su cuadro. En ese sentido, no falla en ningún momento, pero descuida al actor y su desenvolvimiento, pudiendo regalarnos una obra mejor cuidada en lo central: actuaciones.

Y es que "El gran Gatsby" deja de ser un remake para convertirse en la obra de Luhrmann, totalmente ajena a la anterior cinta sobre el libro de F. Scott Fitzegarld y siendo más contemporánea. 

Uno de los primeros grandes estrenos del año que no fue decepcionante pero que se esperó mucho de ella, por el elenco y el director, quien aún ha dejado en el recuerdo aquel inolvidable musical llamado "Moulin Rouge".

Puntaje: 5 puntos

SCARY MOVIE 5 (2013)

Dirigida por Malcom Lee.

Como se nota cuando una película que se supone es comedia, intenta por todos los medios hacer reír al espectador, sin importarle que acuda a guiones absurdos, personajes obsoletos, sketchs repetitivos y una historia que no llega a ser del todo humorística. Se emplean los mismos gags de siempre, solo que cambia el contexto de "parodia" que siempre ha reinado en esta saga, ya que su especialidad es parodiar a célebres y conocidas cintas de terror (y otras que no lo son). Esta vez uno se topa con "Actividad Paranormal", "Mamá", "Planeta de los simios", "Inception", "Insidious", "Evil dead" u otras que no tienen mucha preponderancia.

Lindsay Lohan y Charlie Sheen en su escena de cama

Hay personajes que aparecen poco y no aportan casi nada en la película. Lo de Lindsay Lohan y Charlie Sheen llamó la atención desde antes de su estreno, ya que ambos harían de si mismos en la película.... solo que no me terminó de convencer del todo sus presencias, al igual que la olvidable participación de Mike Tyson y Snoop Dogg, quienes hacen cameos que no quedan ni para el recuerdo.

La trama es tan tonta, que da flojera mencionar. Las actuaciones son peores que la trama. Y eso que "Scary Movie" tuvo su buen momento en las dos primeras películas, solo que ya luce desgastada, notándose que los guionistas ya no saben qué hacer para siquiera soltar una carcajada entre los espectadores (me imagino que alguno se reirá).

Actividad Paranormal y El Planeta de los simios

Las escenas intentan tener coherencia una tras otra, pero se van perdiendo por el uso de la parodia como pretexto para conectar a la historia. Lógicamente que las actuaciones son pobres, ya que los actores son poco conocidos, utilizando un recurso muy usado en este tipo de "comedias": el humor físico. Así pues vemos golpes, caídas y gags que no dan risa.

Es algo gracioso la aparición de "Cesar" (el simio de "El origen del planeta de los simios), porque resulta gracioso ver a un mono actuando como humano. Es más.... pienso que su actuación es mejor que la de varios en la cinta, dejando mucho que desear la actuación de las niñas del reparto, que más que risa, dieron pena.

"Scary Movie" comenzó siendo una saga que parodiaba a las cintas de terror, burlándose de ellas en cierto modo. El tiempo ha hecho que su humor sufra un desgaste producto de las escasas ideas que hay en las productoras, con lo cual vemos a una saga obsoleta y moribunda... que con las justas logra tener suerte en taquilla. De hecho que la veré nominada a algún Razzie.

Puntaje: 2 puntos

CURSE OF CHUCKY (2013)

Dirigida por Don Mancini.

Si una película va directamente al mercado del DVD y Blu-ray es porque no es muy rentable para ser distribuida en salas de cine. Por qué? Es sencillo: sus productores no confían mucho en la calidad y poder de convocatoria de la cinta. Y eso que Chucky tiene muchos seguidores alrededor del mundo, y acá en Lima también los tiene, tal es así que se anunciaba que la iban a estrenar en cine (mientras en el mundo entero no), lo cual denota claramente que tan mal estamos de estrenos en nuestra cartelera. 

Lo cierto es que luego de ver la película, puedo asegurar que la cinta es mala y sinceramente ya deberían dejar al personaje en paz, porque lo están malgastando por gusto, realizando un bodrio tras otro.

Chucky volverá para cobrarse una vieja venganza

Recuerdo que vi las tres primeras cintas de Chucky a través de la TV nacional y solo la primera me dio algo de miedo. Ya luego como que me parecía gracioso que un pequeño y frágil muñeco hiciera tanto daño, y que cada vez que lo maten....reviva en la siguiente película como si nada. Claro, si a un muñeco un ventilador gigante lo hace volar en pedazos, cómo creer que lo pueden reconstruir? Solo en el cine (o bueno, el dinero en el cine) logra tales imposibles.

En esta nueva película sobre el "muñeco diabólico", no entendí muy bien como es que se lograron algunas cosas. Primero que estamos ante un Chucky que busca vengarse de un hecho ocurrido antes de que inicie todo, osea, me remonto a la primera cinta.... cuando el asesino en serie Charles Lee Ray escapa de la policía y decide, mediante un acto de brujería, traspasar su alma y mente al cuerpo de un pequeño "Good guy". Pero esta nueva historia deforma en parte lo que uno creía de la saga, lo cual va de a pocos tornándose lamentable e inverosímil.

Alice es la nueva víctima

Alguien me explica cómo es que un muñeco de ese tamaño, puede arrancar un auto y visualizar todo a través de la ventana frontal? Imposible, no? O abrir puertas teniendo el tamaño que tiene y tantas cosas más que ya escapan de lo coherente y vuelven a la historia en un disparate. 

No me gustó mucho el epílogo de la película, porque marea mucho con la inclusión de un personaje que extrañamente tiene una aparición "importante" en la trama. Así como que el final denota que habría una pequeña secuela y que al parecer este muñeco, jamás puede ser derrotado.

Las muertes que hay en la historia, no sorprenden mucho y en algunos casos, rozan lo ridículo (a excepción de la del cura, que fue espectacular). 

Chucky ha regresado para vengarse, pero en serio..... el muñeco debería vengarse de los productores que insisten en revivirlo siempre y dañar más su imagen, porque quieran o no.... Chucky se quedó en los 90s.

Puntaje: 3 puntos

MAN OF STEEL (2013)

Dirigida por Zack Snyder.

Luego de "Superman Returns" creí que ya nunca más vería una película sobre el hombre de acero en pantalla grande. Felizmente puedo asegurar que dicha película ya pasó para el olvido. La causa de este hecho fue el estreno de una muy bien lograda cinta de Zack Snyder, que devolvió el status que había perdido "Superman" en los últimos años. Y es que si uno habla de él en el cine, debe remontarse a los 70s y recordar aquella versión protagonizada por Christopher Reeves, que ya está quedando como un clásico que no podía ser revertido, sobretodo en una época en donde los súper héroes están gobernando las salas de cine del mundo.

Superman tendrá que ganarse la confianza del planeta

¿Qué destaco de "Man of Steel"? Pues bien, es casi un remake de la primera cinta de "Superman" (1978), pero la versiona de tal manera que se diferencia demasiado y la hace ver bien contemporánea  aprovechando los recursos que hoy en día ofrece la tecnología para añadirle una gran dosis de acción que este tipo de cintas requiere. Otra cosa que destaco son las actuaciones. Muy bien Henry Cavill como Clark Kent (Superman), al igual que el resto del reparto. Snyder nos muestra una cinta que explica muchas cosas sobre el origen de Superman, que nos muestra como es que él siente la responsabilidad de ser quien es, y como el mundo lo recibe (sobretodo las personas en particular). No cae en muchos facilismos y eso brilla demasiado.

Guapa la nueva Lois Lane

Y es que los flashbacks que emplea son excelentes. No entorpecen el ritmo de la película, así como que omite ciertas cosas que son obvias y no son necesarias en la película. Es por eso que vemos una cinta madura, bien logrado en lo visual y con un reparto que responde correctamente con lo que la trama describe.

Los villanos, en especial el General Zod, son excelentes. Lo hecho por Michael Shannon es destacable (muy bien por elegirlo), así como la correcta explicación de como es que Superman llegó a nuestro planeta. Amy Adams calza bien en el papel de Loise Lane, con lo cual creo que borrar por completo la perpetua imagen de la anterior actriz que personificó a dicho personaje.

En conclusión, es una cinta que tiene todo el genio de Snyder en lo visual (siempre bien detalloso y cuidadoso con cada plano) y la mano de Nolan en la escritura y armado del guión. No es una cinta brillante pero revive al súper héroe dormido y lo vuelve a la palestra, esperando con expectativa la siguiente cinta sobre él, que será nada más y nada menos que contra Batman.

Puntaje: 8.5 puntos

MONSTERS UNIVERSITY (2013)

Dirigida por Dan Scanlon.

Hace un par de años que Pixar nos tenía acostumbrado a que cada cinta animada que estrenaba, era una joya animada. Todo iba bien hasta que estrenó "Cars 2" y todo lo logrado se fue por la borda. Ha sido, hasta el momento, la cinta más flojita de dicho studio, del cual no ha sabido pararse aún con creces. Le siguió "Brave" que tuvo un recimiento tibio para la crítica y no lograba acercarse a lo ofrecido en películas como "Up" o "Wall-E". Con esta supuesta secuela de "Monster Inc", Pixar recupera un poco el terreno perdido y nos brinda un deleite animado. No tendrá el mismo feelin que la anterior, pero sí logra mostrar una historia coherente y sumamente graciosa.

Muchos apuros vivirán Mike y Sully

Lo que se valora de Pixar es su calidad visual en toda la historia. Se agarra del humor que mostró en la primera película y nos vuelve a poner a dos personajes que juntos hacen reír demasiado. Lo mejor de todo es que explotan a otros nuevos personajes, casi igual de pintorescos que Mike y Sulley, lo cual garantiza risas durante todo el metraje. 
Esta vez vemos como es que los dos protagonistas se decidieron por incursionar como "Asustadores", para lo cual tuvieron que ingresar a la universidad, estudiar e intentar trabajar para la Monster Inc. 

Mike y Sulley en sus días de universidad

Es así como vemos a un joven Mike, muy nerd y estudioso, que intenta postular para la "Monster University", donde conoce a Sully, quien proviene de una familia que es reconocida porque su padre fue un gran asustador en su tiempo.
Ambos tendrán que demostrar que están lo suficientemente preparados para ser los mejores en su rubro, solo que ciertas circunstancias harán que su carrera profesional sufra desvíos.
Esta película no supera en emotividad a la anterior, pero puedo decir que ha sido mejor que "Brave" y "Cars 2", ya que devuelve al cine de Pixar esa vitalidad que había perdido. Esas escenas que uno recuerda, llenas de humor y enseñanza. Y no es que sea una obra de arte del Estudio, pero al menos recobra algo de ese genial pasado que tuvo. 
Es recomendable para verla en familia y me extraña que en nuestra cartelera la hayan estrenado dejando de lado su idioma original, lo cual le resta alma a la historia. 

Puntaje: 7 puntos.

ELYSIUM (2013)

Dirigida por Neill Blomkamp.

Me hablaron algo mal de esta película. Bueno, yo no esperaba una obra de arte, sinceramente, quería ver que tan bien le iba a este director luego de sorprender al mundo con "Distric 9", una película que nos mostraba una historia sobre alienígenas muy original, que le valió una nominación al Óscar como Mejor Película. Esta cinta, "Elysium", no supera a su antecesora, porque la historia es muy vaga y no llega a sorprender. Me pareció en cuanto contenido, muy vaga, predecible y con bajísimas actuaciones, pero que me entretuvo mucho por el espectacular mundo ficticio que crear el director y su equipo.

Elysium, el hogar de los que más tienen

Elysium es una especie de "mundo espacial" creado para humanos con nivel socieconómico alto (osea ricos y adinerados) para que puedan sobrevivir a la terrible contaminación que hay en la Tierra. Esta estación espacial que tiene forma de rueda, luce muy paradisíaca y reúne todos los beneficios que una persona común y corriente quisiera tener. Lo que sorprende es aquella máquina que mediante una especie de scaneo, borra del organismo cualquier mal o enfermedad que una persona padezca. Así pues enfermedades tan letales como el cáncer, no son problema para esta máquina, logrando que los habitantes de Elysium tengan un mejor rango de vida.

Max tendrá que luchar por su existencia

Todo lo contrario ocurre en la Tierra, en donde se ha quedado un gran porcentaje de humanos, quienes deben luchar con la contaminación, con robots policías que no creen en nadie, con enfermedades y un pésimo estilo de vida. Max DeCosta es uno de los tantos hombres que vive un infierno día tras día, hasta que ve la chance de ir a Elysium y su vida tendrá un pequeño halo de esperanza. 

La película nos muestra el bando de los ricos contra el bando de los pobres. Relaciono mucho la trama de la historia con el lío que existe entre los ilegales inmigrantes que intentan cruzar la frontera de los Estados Unidos, con los norteamericanos que habitan dicho país. Los estilos de vida son diferentes unos de otros, resaltando al toque el símil entre esta historia de ficción y lo que ocurre en la vida real.

"Elysium" no supera a la primera cinta de Neill Blomkamp, pero intenta bosquejar un problema que ocurre en el mundo actual, solo que la tecnología y el ambiente es otro. No estamos ajenos a que ello ocurra en algún momento, así que ésto es solo una probabilidad.

Puntaje: 5.5 puntos

MUD (2013)

Dirigida por Jeff Nichols.

Si bien es cierto que esta película se estrenó en Cannes del 2012, no fue hasta este año que pudo ser estrenada comercialmente en salas a nivel mundial (a excepción de Lima) y se pudo apreciar nuevamente el buen nivel actoral que viene ofreciendo Matthew McCounaghey, al quien pronosticó que va a estar presente sí o sí en la próxima entrega de los Premios Óscar. Lo que viene haciendo este actor norteamericano es excelente y ya no depende solo de su físico, sino de los papeles exigentes que viene tomando y que le están dando buenos resultados. En "Mud" interpreta a un hombre que escapa de la justicia, debido a que asesinó a un tipo que se metió con su novia. Pero la historia nos ofrece otra perspectiva, la de dos niños que lo conocen y que intentan ayudarlo para que pueda escapar y ser feliz.

Mud con los dos niños, quienes aprenderán mucho
de su experiencia

Ellis y Neckbone son dos niños (ya casi adolescentes) que conocen a Mud de casualidad, cuando con su bote deciden explorar una isla en el Missisipi. Conocen la historia de Mud y Juniper, el amor de su vida, a quien protegió asesinando a un tipo, y que ahora huye de sicarios que quieren su cabeza a como de lugar. Los niños lo ayudarán porque creen en él y sienten que lo mejor es que el amor entre Mud y Juniper se restablezca y puedan ser felices en otro lugar que no sea en aquel pueblo. Para ellos será una aventura que los alejará de la infancia en la que están, ya que es un lío de adultos y deben pensar como ellos, conociendo la maldad, el amor y los problemas típicos en los que se mete un adulto cualquiera, así como decidir qué es lo correcto y que no.

Juniper: el amor de Mud

Lo de McCounaghey ya está dicho. Su carrera está en ascendencia y eso se traducirá con alguna distinción o premio, el resto de actores cumplen a la medida en este excelente film. Lo de Reese Witherspoon no es tan brillante, porque no se explora mucho a su personaje y prácticamente queda como secundaria. Los niños se la llevan de encuentro en actuación, ya que Reese no ofrece una gran actuación y es probable, a mi entender, que la cinta decae por ese flanco. Toda la historia es genial y refleja el buen cine que viene haciendo este joven director, quien ya tiene consigo 3 películas, una mejor que otra, con calificativos de "joyas" en muchos casos.
"Mud" muestra a un actor en ascendencia y una historia de niños que van dejando la infancia para conocer el lado más duro de la vida, que precisamente no es el ideal para la transición que atraviesan. Una película que merece ser recordada al finalizar el año.

Puntaje: 7.5 puntos

CARRIE (2013)

Dirigida por Kimberly Peirce.

En el ya lejano 1976 se estrenaba "Carrie", la obra de Stephen King llevada al cine de la mano del aún poco conocido Brian de Palma (quien luego de este estreno, se haría conocido mundialmente). Se decía que el remake estaba pronto a salir y que intentaría ser más fiel al libro. Sinceramente, no lo logró. Lo que si hizo fue superar en varias cuestiones a la cinta hecha por De Palma, y fueron en el plano de efectos visuales y escenas sangrientas, en donde la diferencia se nota claramente, debido a que en estos tiempos la computadora es una gran herramienta para el cine, como no lo era en los 70s.

Carrie se enoja y el mundo tiembla

Pero hablemos de esta nueva versión, protagonizada por la joven Chloe Moretz (ya posicionada como una gran promesa de cine) y Julianne Moore, quienes interpretaron a Carrie y su madre respectivamente. El primer error de este remake es que omitieron la existencia del papá de Carrie, con lo cual alguien que no ha visto la anterior película ni leído el libro, puede creer que la protagonista es hija del diablo o algún espíritu maligno.

La tenebrosa madre de Carrie

Stephen King decía que no entendía la razón para hacer una nueva película sobre su primer libro, porque la cinta del 76 era muy buena y no merecía tener una nueva adaptación. Creo que lo único que se logró con esta nueva versión es rejuvenercela un poco, porque las escenas de muerte son EXCELENTES. Tienen una mezcla de "Destino Final" con "Saw", porque son muy bien hechas y explotando el recurso digital al máximo. En este aspecto, el remake cumple con todas las expectativas, así como las actuaciones de las dos protagonistas que están a la altura de lo que se esperaba, aunque claro está.... la tenían muy difícil en superar las otras interpretaciones de Sissy Spacek y Piper Laurie (Carrie y su madre en la cinta de De Palma), quienes lograron nominaciones a los Óscar en aquel año.

Sobre la historia: refleja mucho lo que se lee en el libro, pero omite varias cosas. La más importante es la del papá de Carrie, del cual no se dice ni pío. Adapta la historia a los tiempos modernos, con una juventud algo más desinhibida, con implementos tecnológicos que se usan hoy en día (lo de grabar con el celular y subirlo a Youtube es algo muy usual hoy en día) y la manera de pensar que tiene la sociedad hoy en día, diferente a la de esos tiempos. Lo que malogró un poco el desenlace fue el tonto final, que intentó imitar a la cinta original pero que a mi parecer....no resultó bien.

En conclusión, el remake cumple con las expectativas de entretenimiento y actuación. No me parece que supere con creces a la cinta original (no puedo compararlas por cuestiones de efectos visuales, ya que eran épocas distintas), pero me sorprendió que haya sido un poco más de lo que esperaba. 

Puntaje: 6 puntos

THE CIDER HOUSE RULES (1999)

Dirigida por Lasse Hallström.

Al ver esta película como que uno se da cuenta lo distinto que es crecer en el seno familiar y luego experimentar el drama que es la calle o mundo, como quieran llamarlo, porque el choque es terrible. La inocencia, teoría y ingenuidad se conservan en el seno familiar. Las enseñanzas de los padres y familia, así como la imaginación de creer en un mundo feliz, lleno de bondades y honestidad nos hace contemplar nuestro presente de otra manera a como cuando exploramos el mundo (en la calle) y nos estrellamos con tantas cosas, las cuales no nos prepararon en casa. Y en "Las normas de la casa de la Sidra" nos muestran eso, aunque claro... la historia está ambientada en los años 40 (si es que no me equivoco).

El Dr. Wilbur le enseñará de todo a Homer

El Dr. Wilbur es director de orfanatorio llamado St. Cloud, en donde cría y educa a niños que llegan tras partos no deseados. Uno de esos niños es Homer, quien por azares del destino, no pudo llevarse bien con familias que decidieron adoptarlo. Es así como vive hasta su juventud en dicho hogar, bajo la tutela del doctor, quien lo ve como el futuro tutor del lugar. Pero Homer tiene otros planes: quiere conocer el mundo y buscar la vida soñada que no encuentra encerrado en el orfanato. Es así como al salir de ahí, se encuentra con la vida tal y como es, teniendo que adaptarse a ella y poner en práctica lo aprendido por el Dr. Wilbur.

Conocerá el amor en la persona menos indicada

El amor, la mentira, la lealtad, la humildad, la sinceridad, la responsabilidad y una serie de valores y sentimientos más, se exploran en la calle. Homer los va descubriendo, a la par que va descubriendo que ciertas enseñanzas de su mentor, no eran las adecuadas para la vida que le espera.

La película es bonita. Educa en muchos ámbitos y nos muestra un tema importante en paralelo: el aborto. Porque este asunto se aborda en toda la película, ya que el Dr. Wilbur es el encargado de hacer ésto y/o salvar las vidas de aquellos bebés que llegan al mundo sin ser deseados.

Homer es la muestra de un chico que sale al mundo a conocerlo, con la teoría aprendida en casa, que se irá deformando conforme conozca a los amigos y al amor, que indudablemente marca la vida de todas las personas. Para bien o para mal.

Puntaje: 7.5 puntos.