L AGE DES TENEBRES (2008)

Dirigida por Denys Arcand.

Luego de "Las invasiones bárbaras", este director canadiense me siguió agradando, porque sabe como contar una historia y poder entremezclar la magia del cine europeo con algunas cosas del cine norteamericano. En esta cinta quizá muchos hombres de 40 años para más se puedan sentir identificados, ya que nos topamos con la historia de Jean Marc, un hombre que fantasea con un mundo surreal muy ajeno al que habita.

Jean Marc quisiera vivir dentro de sus fantasías.

En este mundo que solo existe en su cabeza, él es un galán, un seductor al cual ninguna mujer se le resiste, un caballero con armadura, un ganador a cabalidad, estrella de cine y novelista de éxito. Muy ajeno a su presente, en donde es un hombre más del montón, viviendo la rutina que la vida le ha dado, obligado a fumar a escondidas, con una profesión que no es de su agrado y una relación matrimonial muy monótona.

Vemos como Jean Marc vive de utopías para quizá verle un sentido a su vida y no rendirse ante su deprimente realidad. Un enfoque que ya había visto en algunas escenas de "Las Invasiones bárbaras", en donde los personajes buscan refugiarse en un pasado o quimeras que quizá alimenten el espíritu de vivir que falta en sus días.

Siempre es agradable ver a Diane Krueger.

Con un humor bastante satírico, se nos representa una especie de reflexión a lo moral, ya que se muestran escenas cargadas de humor, generadas por la mente deseosa del protagonista.

Quizá sea una edad en donde no todo está perdido aún, en donde las fantasías puedan llegar a cumplirse (nunca se sabe que pueda pasar al día siguiente) y en donde la opción más inalcanzable al final esté en la palma de la mano.

"La edad de la ignorancia" evoca los pensamientos más perversos que uno siente cuando trabaja, cuando camina por la calle o cuando ve algo que le agrada en demasía y solo debe observar, simplemente.

Quizá sea una edad en donde se recuerde con más ahínco el pasado y ver como no se lograron hacer algunas cosas. O tal vez sea la frustración de no poder hacer nada en el presente y solo imaginar lo que más se fantasea o más se anhela, según el caso.

Una cinta que tiene sus cosas y que me agradó, porque siguió la misma senda de "Las Invasiones bárbaras"; película que me gustó demasiado cuando la vi.

Puntaje: 6.5 puntos.

LES INVASIONS BARBARES (2003)

Dirigida por Denys Arcand.

En mi afán por ver películas que hayan tenido algo de relevancia en cada año, me topé con esta cinta canadiense, que tenía el palmarés de haber ganado en Cannes y el Óscar a Mejor película extranjera, entonces algo de bueno tenía que tener, aparte que llevaba consigo esa pizca de cine francés que tanto me agrada. 

El tema que toca es de por sí muy utilizado. Lo que cambia y la hace muy diferente, es la manera como lo enfoca. Sin mucha tragedia de por medio, sin mucha imagen desgarradora o escenas que inviten a la lágrima a salir, nada de eso. El director conserva un poco de la realidad para mostrarnos la historia de Remy en el epílogo de su vida, un hombre algo cascarabia, que en su juventud era socialista, mujeriego y muy bohemio.

Todos mirando el video de la hija de Remy.

Sebastien, hijo de Remy, vive en Londres, en donde tiene un buen trabajo y está alejado de su familia debido a problemas con su padre. Él regresa para estar al lado de Remy, quien sufre de cáncer terminal y está en sus últimos días. Sebastien pese a todo, decide mudarse por un tiempo a Quebec (Canadá) y permanecer al lado de su familia, en donde hará de todo para que a su padre no le falte nada, incluso reuniendo a los viejos amigos de éste y solventando todos los gastos que requiera su tratamiento.

Una película que nos muestra que pese a todo tipo de error de los padres, los hijos no tenemos derecho a juzgarlos después de tantas cosas que nos dieron. Es el error en que caemos a veces y no nos damos cuenta lo mucho que hicieron pro nosotros y que quizá no nos dimos cuenta. Lo de Sebastien es un ejemplo notorio, ya que se da cuenta que las peleas y enemistades deben dejarse a un lado y ver la realidad: Remy es su padre.

En una discusión entre amigos.

Los últimos días de Remy y sus amigos de la juventud son en una casa frente a un lago, en donde las discusiones sobre sexo, política, ideales, anécdotas juveniles, filosofía y demás cosas, son el entretenimiento de ellos. Para Remy no hay mejor final de su existencia que el estar rodeado de sus amigos y de su familia. No se le nota la agonía.

La trama pareciera muy dramática, por el tema tocado, pero es que la gran cualidad que tiene la cinta es que nos muestra esta historia como si fuera la vida misma: sin exageraciones. No hay escena que me haga dudar del mal trabajo del director, porque cada una encaja muy bien en la estructura de la trama.

El título es el significado de una de las discusiones de Remy y sus amigos, sobre la invasión de personas de otras países en su ciudad, en su país, haciendo que varios hábitos cambien y que lo que se veía en sus épocas juveniles, ya no se vean ahora. La destrucción de una realidad que se vivió en el pasado.

Puntaje: 8.5 puntos.